格洛弗称《蝙蝠侠》与伯内特还要合作，《DC展台》进入剧场模式

《蝙蝠侠：动画片系列》的配音演员和创作人员接受了《好莱坞报道者》的采访，约翰·格洛弗表示，《蝙蝠侠》与伯内特还要合作。艾伦·伯内特担任过多部DC超级英雄系列的制作人，他还监制过《X特遣队》系列。在《蝙蝠侠》的领域当中，伯内特主要制作动画电影和剧集，他的创作思路被观众们认同，双方继续合作也是众望所归的决定。《DC展台》系列的进展令人关注，伯内特执导过多部《DC展台》系列，这部系列在特殊时期没有更新，影迷们担心华纳取消这部作品的创作计划。格洛弗透露，《DC展台》进入剧场模式，这部系列不会停止更新，DC超级英雄的单人剧集将会进入剧场模式，这种模式节省创作成本。

格洛弗参演过《超人前传》，他也担任过《蝙蝠侠》动画电影的配音演员，同时他还参演了《雷霆沙赞》，他对DC漫改电影有着自己的感悟——华纳这几年频繁更换管理层，的确让一些经典系列失去了优秀的创作者以及合作者，不过华纳传媒不进行本质方面的改变，DC超级英雄系列很难得到重生。原来华纳管理层的观念较为落伍，他们拍摄文艺片或者悬疑片没有问题，但是这种好莱坞老牌电影制片厂的概念放在漫改作品当中，这就限制了DC宇宙电影的发展。伯内特算是DC长久以来的合作伙伴，他的理念还算新颖，所以他当初负责周边剧集的制作以及监制工作，《少年泰坦：犹大契约》以及《蝙蝠侠vs超人》都是他的代表作。

在《蝙蝠侠》动画版的几个季度当中，伯内特的概念得到了充分发挥，他还是第四季的编剧。格洛弗认为，这位资深电影人与DC影视剧合作的转折点发生在华纳管理层换届的时候。《超人》的正片基本不更新了，大家只能从动画片或者舞台剧当中，看到《超人》这个老牌英雄的影子，甚至在DC一些综合系列当中，大家很难看到克拉克·肯特的影子。而《蝙蝠侠》这个传统英雄的正片还在不断更新，罗伯特·帕丁森主演的系列，还是DC工作室在这一阶段计划的重头戏。这就导致了DC的经典英雄角色无法齐头并进，当时格洛弗暂时离开了漫改作品，他与CW电视台的合作也停止了。

影院关闭时期让超级英雄剧集看到了重启的趋势，格洛弗在《蝙蝠侠》系列中担任过《谜语者》的配音工作，他透露一部阐述布鲁斯·韦恩在九十年代进程的音乐剧将会出炉， 他与主持人杰克森在“蝙蝠侠历史”的讨论会上，他解释了大部分《蝙蝠侠》系列的创作人员以及演员，都希望这部系列能够拥有多元化的创作模式，而不是局限于电影产业，毕竟大荧屏作品的耗资太大了。华纳弄出了DC工作室之后，DC超级英雄系列呈现出五花八门的创作模式。格洛弗称《蝙蝠侠》与伯内特还要合作，看来老牌制品人也认同新颖的创作理念。

作为《DC展台》初期的创作者，伯内特希望这些配音演员和制作人员回归DC工作室。笔者（沾沾自喜看电影）此前就说过，《DC展台》系列根本没有开发过潜力，无论从投资还是从宣传力度来说，这部系列都是被DC影业扔到了市场上随便发展。这部系列的收视率非常争气，《约拿·哈克斯》以及《幽灵》就排到了CW电视台的前列，影院大规模关闭之后（开放日期未定），华纳想起了这些周边系列更加容易赚钱，这也是《DC展台》进入剧场模式的契机。格洛弗谈到了省钱，也是这种模式的根源。不少人感慨，迪士尼在特殊时期削减了演员的片酬，斯嘉丽·约翰逊与这家影业闹翻，都是金钱层面的原因。

华纳没有削减大牌演员的片酬，《海王》以及《亚当斯》在特效方面运用了省钱的技术。实际上省钱的特效也省不了多少钱，DC工作室在周边剧集方面降低了预算，这才导致了华纳在超级英雄系列的投资没有出现问题。格洛弗还谈到了一个事实——剧场模式有助于很多种层次的演员解决工作问题，在特殊时期，好莱坞不少中生代、不是很火爆的演员（包括配音演员）面临失业的困境，因为他们的片酬降不下来，有些观众们喜新厌旧，剧组更加希望启用新人演员。所以说，《DC展台》进入剧场模式，这种策略符合时代的需求。